Musical Tendencies...

Mémoire

2007-08-22T17:01:00.000+01:00

Voici mon mémoire de fin d'études en format PDF.

" Comment saisir les opportunités d'Internet pour développer la distribution musicale?"

SYNTHESE

INTRODUCTION

PRESENTATION

Le marché de la musique enregistrée

LE PIRATAGE, UN PERIL POUR L'INDUSTRIE DU DISQUE

1 ETAT DES LIEUX

1.1 La contrefaçon physique

1.2 La contrefaçon numérique

1.3 L'action internationale

2 LE TELECHARGEMENT ILLEGAL

2.1 L'évolution du peer to peer

2.2 Les nouveaux modes de piratage

3 L'IMPACT DU TELECHARGEMENT ILLEGAL SUR LA VENTE PHYSIQUE

3.1 Un impact relatif

3.2 Les avantages du téléchargement illégal

3.3 Les autres causes de la crise du disque

4.1 La stratégie Marketing pour le disque

4 L'INTERVENTION DES MAJORS FACE A LA CRISE

4.2 La stratégie d'adaptation au numérique

4.3 Une politique de répression

4.4 L'intervention du législateur

LES OPPORTUNITES D'INTERNET

1 LE POIDS HISTORIQUE DES MEDIAS

1.1 La radio

1.2 La télévision

1.3 L'exception d'Internet

2 LES LEVIERS POUR LE DISQUE

2.1 Une communication de masse

2.2 La distribution "On Line"

3 LE DEVELOPPEMENT DE LA DISTRIBUTION NUMERIQUE

3.1 Le marché du numérique

3.2 Les nouveaux supports

3.3 La stratégie produit dans la musique numérique

4 LE NUMERIQUE AU SERVICE DES ARTISTES

4.1 Une baisse des coûts

4.2 Les nouveaux acteurs

4.3 La musique libre

REFLEXIONS ET RECOMMANDATIONS

1 LE MAINTIEN DU DISQUE

1.1 La valorisation par le numérique

1.2 Politique de prix, du disque au numérique

2 L'EVOLUTION DU NUMERIQUE

2.1 Le cas des DRM

2.2 Nouvelles offres de téléchargement légales

2.3 L'offre inversée

2.4 L'accompagnement culturel

3 REFLEXIONS SUR L'AVENIR DE LA MUSIQUE SUR INTERNET

3.1 Nouvelles maisons de production

3.2 Vers une musique gratuite?

CONCLUSION

ANNEXES

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Holidays, Celebrate !

2007-07-22T17:53:00.000+01:00

Le blog est en vacances ! Retour début Aout !

Au programme : Enregistrement de sessions Side Project, Soirées entre amis, et une semaine de bateau quelque part en Méditerranée... Profitez bien de vos vacances aussi !

Solidays 2007, photos (2/2)

2007-07-09T23:54:00.001+01:00

Suite avec...

Les très très bons Stuck In The Sound... Un groupe Parisien en forme mélangeant avec intelligence diverses influences très intéressantes! J'ai cru voir un savant mélange entre les Pixies et Bloc Party... Enfin c'est comme ça que je l'ai ressenti, leur musique est, en tous cas, très bonne ! J'espère qu'ils iront loin...

Et pour finir, FFF, toujours en forme... sous le coucher de soleil... A la fin de leur concert, les musiciens se sont tous jetés, un par un dans la foule...

See you next year !

Solidays 2007, photos (1/2)

2007-07-08T13:34:00.000+01:00

Muni d'un Pass 3 jours (merci Nico), je me suis rendu sur l'hippodrome de Longchamp pour jetter un oeil aux Solidays 2007. Malgré une prod très faible cette année, j'ai assisté aux quelques concerts intéressants.

No one is innocent, une très grosse claque, un son très bon pour un festival et des musiciens au top ! Kmar nous a fait un très beau slam à la fin du concert, tout en chantant (cf. photo 2).

Editors, Tom Smith et ses collègues ont illuminé la scène ! Quelle voix et quel charisme !

Kaiser Chiefs a mis le feu à la plus grosse scène des solidays. J'ai davantage apprécié la performance scènique de Ricky Wilson que la performance musicale, mais c'était un moment sympatique. Wilson viendra aussi chanter dans la fosse, et en perdra son jack micro !

Itunes sans Universal ?

2007-07-03T16:24:00.000+01:00

Voilà enfin une nouvelle qui en fera sourire plus d'un !
L'hégémonie grandissante et menaçante d'Apple, au travers de sa plate-forme de distribution Itunes, vient d'être boudée par Universal, la première maison de disques du monde. Le géant Universal vient, en effet, de refuser l'offre d'Itunes et a décidé de retirer l'intégralité de son catalogue de la plus grande plate-forme de distribution numérique si un accord n'était pas trouvé.
Apple, appuyé par des résultats très importants, est accusé par la majorité des acteurs du marché du disque de dicter les prix de vente, sans accepter une seule augmentation (exepté pour les musiques sans DRM d'Emi). Universal, qui de plus souhaite en vain de passer des accords ayant pour but d'obtenir une participation financière sur les résultats des ventes de l'Ipod, risque de se tourner vers d'autres acteurs de ce marché, tant au niveau des lecteurs numériques qu'au niveau des distributeurs de musique numérique.
Universal a décidé de plus de ne signer que des contrats mensuels avec la plate-forme de Steve Jobs, contre deux ans auparavant.
Il est vraisemblable qu' Itunes cède aux demandes d'Universal, car la plate-forme ne peut pas se permettre de perdre un si gros volume de vente. Il est peut-être temps que ces messieurs se mettent d'accord sur un prix de vente du fichier numérique différent selon l'ancienneté et le succès d'un morceau, ce qui ajouterait peut-être un peu d'intérêt à ces offres encore trop limitées.

Universal a adopté une stratégie très intéressante et très risquée, et cela au dépends d'une baisse de leurs ventes de musique numérique, compte tenu des résultats effectués sur Itunes. Le règne d'Apple est donc remis en cause, Universal étant l'un des derniers acteurs influents sur ce marché.

A suivre !...

Séquence émotion...

2007-06-27T13:09:00.000+01:00

Une réalisation digne de ce nom, un grand artiste... la qualité du son et de l'image laissent à désirer, mais c'est peut-être cela qui fait de cette vidéo une véritable archive mythique... Live sur le plateau de NPA, en 95, 2 ans avant sa mort....

Jeff Buckley - Hallelujah (Live Nulle Part Ailleurs 1995)
envoyé par gordon_bleu

Era Vulgaris

2007-06-27T11:59:00.000+01:00

Les fans de rock du monde entier attendaient cet album de pieds fermes. Queens of the Stone Age (QOTSA) fait partie d'un des derniers espoirs sur ce qui reste de la scène rock internationale. Hormis tout ce qui se fait en Angleterre (et qui se ressemble), il ne nous reste à nous mettre sous la dent que des groupes dits "Prog", excellents mais invendables compte tenus de leurs morceaux de 15 minutes et de leurs concepts albums dont la trame n'est pas accessible au large public rock international. En France, rien de nouveau, cela fait longtemps qu’on a oublié ce que le rock voulait dire, les masses populaires ayant délaissé les riffs lourds pour d’autres mouvements aux messages davantages explicites tels que le rap ou le slam.

C'est donc avec beaucoup d'intérêt que les amateurs de rocks de tous horizons ont guetté l'arrivée du nouvel album de QOTSA, groupe bien connu pour produire une musique qui sent bon le cactus et les longues dunes de sables dorées.

Le mouvement « stoner » trouve dans ce nouvel opus une évolution intéressante. Josh Homme, leader du groupe, avait annoncé un album sombre et électrique, ce qui est pour le coup tout à fait réussi.

Ce nouvel album est en effet une petite bombe à ne pas placer entre toutes les paires d’oreilles, car il risque d’effrayer plus d’un fan de James Blunt. Le groupe souhaitait évoluer vers une musique encore plus pesante, mélangeant ambiances électriques et riffs ravageurs. Troy Van Leeuwen ajoute sa patte et son caractère pour électrifier au mieux ces nouveaux morceaux, alors que Joey Castillo rythme le tout, avec la puissance et l’energie qu’on lui connaît.

Josh Homme a fait appel à Julian Casablancas, chanteur de The Strokes pour l’accompagner sur le très bon et très efficace « Sick Sick Sick », et à l’inégalable Mark Lanegan, contributeur chronique du groupe sur le très troublant « River in the road ».

L’album dans son ensemble est donc très bon, il faut l’écouter, le réécouter, l’apprécier, le déguster, sans fin ! Notons, enfin la présence du titre « Make it wit Chu », déjà joué lors des « Desert Sessions », qui apporte une petite touche humoristique à cet album, et qui a tendance à pousser au crime...

Album a acheter donc les yeux fermés !

Kurt Cobain....

2007-06-26T03:28:00.000+01:00

Kurt Cobain aurait eu 40 ans cette année... Voici un petit artwork réalisé par mes soins sur photoshop du leader de Nirvana, en l'imaginant toujours vivant en 2007 en couverture de Rolling Stone...

I Tunes, 3ème plus gros distributeur américain.

2007-06-25T15:09:00.000+01:00

Lorsque l'on confond distribution physique et distribution numérique, on se rend compte qu'Itunes est, derrière Wal Mart et Best Buy, le troisième plus gros distributeur de musique aux Etats-Unis. En effet, avec 9.8% du marché, Itunes devance Amazon. La plateforme d'Apple vend beaucoup de titres à l'unité, il a donc été question de regrouper ces titres en paquets de 12, afin de comparer ces chiffres en nombre d'albums vendus.
La crise ne s'arrête pas chez les distributeurs physiques... le disque chute, et cela va avoir pour conséquence une réduction des rayons de disques, cela impliquant alors une chute de l'offre. On peut imaginer qu'à l'avenir, seuls les gros vendeurs d'albums seront disponibles dans les rayons des distributeurs, cela ayant pour effet de rendre plus de la moitié des nouveautées inaccessibles en magasin.

Tout cela s'effectuera en parallèle d'une augmentation de l'offre numérique, avec la croissance du nombre de titres disponibles dans les catalogues numériques. L'appel du numérique n'a d'ailleurs pas laissé Amazon insensible. Une nouvelle concurrence va s'instaurer dans quelques temps, et il sera intéressant d'étudier les stratégies des plates-formes numériques. Peut-on imaginer qu'Itunes garde longtemps de l'avance sur ses concurrents? La position de l'Ipod n'est elle pas trop importante pour imaginer une concurrence saine sur le marché? Faut-il proposer de nouvelles lois pour permettre aux internautes de dissocier Itunes et Ipod?

DD externes : jusqu'à 20€ de taxe...

2007-06-19T16:03:00.000+01:00

Ce sujet fait régulièrement l'actualité depuis le début de l'année 2007.
Pour combler les pertes de l'industrie du disque, de nouvelles taxes vont toucher les disques durs externes. Cette taxe semble injuste car on ne finit plus d'expliquer que l'influence du téléchargement illégal reste relative car les méfaits du P2P n'ont pas été mathématiquement prouvés, ni nuancés par l'ensemble des opportunités qu'offre le P2P.
Les amateurs de photos, les apprentis réalisateurs de films personnels, ou les amateurs de composition musicale devront donc payer une taxe, même si ils ne téléchargent pas un seul titre de musique illégalement.
Cette taxe est donc injuste et ne fait que repousser, encore une fois le problème.

La taxe doit cependant être nuancée, car les prix ont fortement chuté sur le marché. En effet, pour le même prix on peut désormais acquérir un disque dur externe d'une capacité deux fois supérieure à la même période il y a un an. Le montant de la taxe s'élèvera jusqu'à 20 € pour un disque dur d'un TO (1000 GO). La solution sera peut-être d'acheter disque dur et boitier ventilé séparement, ou bien d'aller faire ses courses dans les pays limitrophes. Pour plus de précisions, visitez la page de PC INPACT à cette occasion.

Julien, nouvelle star

2007-06-13T22:48:00.000+01:00

And the winner is... Julien.

Voici donc la concrétisation d'une saison, pour une fois, intéressante. La qualité de la musique et l'ouverture d'esprit des télespectateurs (donc des votants) s'exprime mieux sur M6 que sur TF1, on peut espérer voir là le début d'une série d'émissions intéressantes. Julien mélange les styles, effraye et fait peur la majorité des gens, mais les résultats sont là. Son album sera, si il garde une ligne de conduite logique, peut-être très bon. Dig Up Elvis à la Fnac ? La réponse bientôt.

Les vidéos de julien sont disponibles bien entendu sur de nombreux sites.

Sans DRM mais pas sans informations...

2007-06-05T15:54:00.000+01:00

Selon un article du Monde, on apprend que les fichiers vendus par la plate-forme d'Apple sans DRM ont la particularité d'être agrémentés d'un petit module comprenant quelques informations "utiles" sur les acheteurs des fichiers originaux.

Il faut peut-être voir ici une manière pour les maisons de disques de retrouver les internautes un peu trop altruistes, allant jusqu'à mettre sur les réseaux P2P, les fichiers qu'ils auraient acheté légalement.

Heureusement, une parade existe, et il ne s'écoulera pas beaucoup de temps avant que les internautes puissent ôter, eux mêmes, ces informations. Une autre méthode sera donc utilisée par la suite, on peut même imaginer un code dans lequel ces informations seraient recensées.

Itunes sans DRM pour EMI

2007-05-31T02:45:00.000+01:00

L'annonce avait fait grand bruit, puisque tous les internautes mélomanes attendent depuis longtemps que les acteurs du marché du disque fassent enfin évoluer les offres numériques en supprimant les DRM.

Le mouvement ne fait pas légion, puisque l'on parle encore de gros sous, et que le fait de distribuer de la musique sans DRM n'est pas donné à ceux qui ne peuvent pas y mettre le prix. Chacun y trouvera donc son intérêt, force est de constater que, même si la concurrence n'est pas très loyale dans ce cas, les adeptes du téléchargement légal pourront (enfin) mettre à jour leur discothèque EMI, sous réserve du paiement de 30 cents par fichier, en transformant cette dernière d'un caractère protégé à un caractère libre. Les autres, ne possédant pas la musique "DRMisée" d'EMI, auront le choix entre, pour les plus riches un beau fichier sans protections, et pour les moins riches, l'éternel fichier protégé, puisque moins cher que le premier.

Découvrez les précisions concernant cette nouvelle version d'Itunes qui en attirera plus d'un, encore faut-il, ne l'oubliez pas, posséder un Ipod !

Emi, enfin racheté...

2007-05-21T20:54:00.000+01:00

Au grand damn de Warner, Emi vient d'être racheté par un fonds d'investissement à la hauteur de 3.6 milliards d'Euros. Guy Hands, nouvel acquéreur souhaite miser sur le numérique pour faire d'Emi le leader sur le marché de la production musicale.

Pour voir l'article du Monde cliquez ici.

Mises à jour...

2007-05-21T17:14:00.000+01:00

Chers lecteurs,

Comme vous avez pu le remarquer, les mises à jour sont espacées en ce moment. Je suis dans une période très chargée en travail pour la fin de mes études, et je suis également en pleine rédaction de mon mémoire, ce qui ralentis le temps que je peux consacrer à Internet.

Je vais rencontrer prochainement Borey Sok, et je mettrais en ligne notre Interview et je parlerais également de son livre musique 2.0.

Les mises à jour seront plus fréquentes aux alentours de mi-juin.

François

Rencontre avec Gregory Dausse.

2007-05-14T21:45:00.000+01:00

Tout le monde connaît de près ou de loin " George V Records ". Ce label a vu le jour en 2000 et imprègne d'une ambiance bien spécifique les soirées lounge, de plus en plus à la mode. Personne ne sera passé à côté de la série des Buddha Bar, une référence en terme de musique thématique de qualité. Distribué par Wagram en France, les productions de " George V Records " connaissent un franc succès à travers le monde. Spécialiste des productions clé en main, le label propose aussi de réaliser des disques pour des événements, ou pour d'autres chaînes ou marques connues telles que le Barfly, le Bario Latino, le Barlloti, Cartier, Nicolas Feuillatte, Playboy, parmis beaucoup d'autres.

J'ai essayé de m'intéresser à la stratégie de ce label, qui grâce à son positionnement, arrive encore à proposer régulièrement de nouveaux titres aux mélomanes (6 à 7 par an), en précisant que certains opus ont beaucoup de succès tel que le disque "Buddha Bar III", vendu à près de 600 000 exemplaires. On précisera également, que certains talents sont propulsés par l'intermédiaire de ces productions tels que Gothan Project ou Pink Martini.

Gregory Dausse, le responsable de la communication de "George V Records" m'a donc consacré une heure pour répondre à quelques questions :

Comment organisez-vous votre communication ? Quels sont les supports que vous utilisez ?

Nous favorisons les partenariats presse, les jeux concours, certains sites Internet, radios, sans oubliez la PLV chez les distributeurs, avec des opérations de grande ampleur chez Virgin Megastore par exemple, mais aussi dans nos bars et restaurants où nos disques sont vendus. D'autres partenariats sur Direct 8, et dans la presse spécialisée sont organisés, sans oublier les gratuits et "Open Mags". Nous ne disposons pas de grands moyens pour communiquer, mais les buzz que l'on met en place ont des retombées positives. Malheureusement, l'organisation d'événements pour les sorties d'albums tels que Buddha Bar se font de plus en plus rares, la loi des séries n'attirant plus beaucoup les journalistes (La série en est actuellement au 9eme opus).

Quelle est votre stratégie "On Line"?

Nous sortons une compilation disponible uniquement sur le web, qui est proposée sour le nom de "USB" ( Universal Sound of Buddha Bar) composé de certains des meilleurs titres de la série "Buddha Bar".
Une grande partie de nos titres sont présents sur les plates-formes de téléchargement légales, mais il n'est pas possible pour nous de tout proposer sur le web. Nous signons nos droits pour 5 ans reconductibles, et certains artistes ne souhaitent pas encore être disponibles sur Internet, donc nous ne pouvons pas proposer l'intégralité des disques en téléchargement.
Cela fait peu de temps que nous sommes distribués sur le web sur des plates-formes telles que Virgin Mega, Itunes, ou Fnac Music, il est difficile encore d'en tirer des conclusions, mais pour le moment, les résultats ne sont pas significatifs, il faut attendre.

A quel point souffrez-vous de la chute de la vente de disques?

Le marché chute certes, mais nous souffrons moins que certains autres labels car notre positionnement est très spécifique. Plus de 60% de nos ventes sont effectuées à l'international, nous sommes distribués par des acteurs de référence tels que Ryko aux Etats-Unis et Sony en Amérique du Sud.
Nous avons décidé de nous positionner sur le marché des beaux produits, un disque de "Buddha Bar" sera vendu plus de 30 €, car nous apportons beaucoup de soin à la qualité de nos produits, tant musicalement que picturalement, en proposant des pochettes qui sortent du commun. Les amateurs de la série "Buddha Bar" sont séduits par la qualité de nos produits, et possèdent souvent une grande partie de la série.

Comment comptez-vous adapter votre stratégie pour limiter la mutation du marché?

Il est évident que notre présence sur Internet est importante, en développant nos offres de compilations inédites, nous pourrons séduire un public plus large. Nous devons aussi arriver à convaincre tous les artistes de proposer leurs morceaux sur Internet.
Etre sur Internet pourra nous permettre de toucher les mélomanes n'ayant pas spécialement l'intention d'acheter à un prix trop élevé, ou n'ayant que peu d'intérêt pour l'aspect qualitatif du disque. Nous réfléchissons aussi à la mise en place de goodies, permettant aux amateurs de télécharger des vidéos, afin d'être plus présents et actifs sur la toile.

Comment voyez-vous le marché de la musique à court et moyen terme? Peut-on imaginer une disparition du disque?

Je pense qu'Internet va se développer bien évidemment, mais davantage sur les mobiles. Je pense que le mobile est l'avenir d'Internet, les individus auront besoin de pouvoir se connecter partout, à toute heure, et cela va aussi dans la logique de la miniaturisation des technologies. En ce qui concerne le disque, le support est bien et il plaît. Malgré la chute des ventes de disques, le marché finira par se stabiliser à terme, les maisons de disques arrêteront peut-être de perdre de l'argent en aménageant leurs stratégies en fonction des nouveaux besoins des consommateurs. Avec le temps le disque disparaitra peut-être ou se rarifiera, mais son successeur devra plaire à tous, je me souviens encore du mini-disc qui n'a pas réussi à convaincre. Le successeur du disque sera peut-être une sorte de clé-USB, on peut tout imaginer, il faut tout imaginer!
Quoi qu'il en soit, le meilleur moyen de garder le cd en vie le plus longtemps possible, est bel et bien de soigner sa présentation, de donner envie de l'acheter, plutôt que ne posséder la musique que sur des fichiers virtuels.

En ce qui concerne la musique en ligne, quelles sont vos idées pour donner l'envie aux internautes de télécharger légalement les fichiers musicaux?

J'y reviens encore, j'insiste sur l'importance du mobile, qui va prendre de plus en plus de place à mon sens. Il faut donner un sens à cette musique et la proposer sous des fichiers de bonne qualité et sans DRM. Il faudra peut-être revoir la politique de prix, et proposer de la musique inédite.

Merci de m'avoir consacré du temps, et bon courage pour la suite!

Steve Jobs secoue le pommier

2007-05-08T20:00:00.000+01:00

C'est officiel. Le patron d'Apple qui déclare n'être rémunéré qu'à la hauteur d'un seul euro symbolique par an, est en fait le chef d'entreprise le mieux payé des Etats-Unis.

Entre les ordinateurs, les Ipod et le succès d'Itunes, Steve Jobs peut se vanter d'avoir touché 646 millions de Dollars l'année dernière. D'allure simple et décontractée, souvent habillé en jeans / baskets, même dans les plus importants rendez-vous, le défenseur de la musique sans DRM touche suffisement en une année pour faire vivre plusieurs dixaines de générations derrière lui.

Loin devant Terry Semel, le PDG de Yahoo, qui a touché 174 millions de dollars l'année dernière, Steve Jobs profite bien de la vertueuse vague technologique.

Personne ne s'en fait pour la santé financière d'Apple, étant donné le succès de ses produits. Le débat fait rage en France, mais la culture américaine est bien différente de la notre. Là bas, l'étalage de la fortune, des biens et salaires fait légion, alors qu'en France le sujet est un peu tabou.

Il est évident que ces salaires mirobolants pourraient être usés pour de meilleures causes (pourquoi, par exemple, apple ne produirait pas ses propres artistes pour les distribuer sur Itunes?), mais n'enlevons pas le pain de la bouche à Steve Jobs, qui sera, vous le conviendrez, plus adpete du croquage de pomme !

Privés de Pandora

2007-05-04T20:33:00.000+01:00

C'est désormais officiel; Il est très difficile pour les français d'accéder au site web Pandora. Pour des problèmes de droits et de licences, seuls les mélonanes anglais, américains et canadiens peuvent profiter de ce service. Rappellons que Pandora avait créé une sorte de mini-révolution, car le site, par des procédés techniques, propose aux internautes d'écouter des chansons qui s'approchent de leurs goûts musicaux.

A mon sens, ce système est très proche de la formule idéale qui sauvera le marché de la musique. Le fait de proposer, de faire écouter, de mettre en avant certains groupes est très bien fait sur ce site, et pour une fois, on a moins l'impression d'être soumis à un matraquage publicitaire. J'ai d'ailleurs moi même découvert pas mal de groupes dont j'ai acheté les disques, mais le problème des droits d'auteurs n'est pas compatible avec ce système dans notre pays. Encore un gâchis, surtout que l'on ne sait pas vraiment quels efforts ont été faits de part et d'autre.

J'espère qu'une solution sera trouvée, car je trouve ce concept très novateur et utile. De plus, je trouve scandaleux que l'on prive une partie du monde d'accéder aux fonctionnalités d'Internet, alors que cela a toujours été un média un peu plus libre que la télévision... Malheureusement, le Web 2.0 est une histoire de droits et de gros sous.

Pour finir, on ne doit pas oublier que la dernière façon légale et gratuite de découvrir des groupes reste d'écouter les 25 secondes de samples de chansons sur les sites des distributeurs, ou de nous gaver des, souvent trop orientées, émissions musicales à la télévision... C'est limité...

Warner, Snocap et Myspace

2007-05-01T17:34:00.000+01:00

Warner propose son catalogue musical sur Myspace par l'intermédiaire de la plate-forme Snocap. Bonne nouvelle, même si les fichiers, vendus 1$ l'unité sont protégés par un DRM.

Myspace évolue donc d'une plate-forme de communication à une plate-forme de distribution, ce qui est une bonne nouvelle pour les artistes moins connus.

Premiers résultats pour Jamendo

2007-04-29T14:34:00.000+01:00

Les chiffres ne sont pas faramineux mais Jamendo a commencé sa campagne de rémunération des artistes. Ces derniers recoivent une partie des recettes publicitaires du site en fonction du nombre de fois qu'ils sont écoutés.

Il n'y a pas de quoi fouetter un chat, 40 euros étant la somme la plus élevée distribuée aux plus écoutés, mais c'est un bon début.
On espère une croissance exponentielle des revenus publicitaires du site afin que les primes reversées aux artistes soient plus importantes.

L'autre possibilité de rémunération est le don par les internautes qui prend aussi de l'ampleur, mais cela reste pour l'instant insufisant pour espérer vivre de la musique libre.

Le succès du numérique ? Enfin ?

2007-04-26T20:11:00.000+01:00

Les chiffres parlent d'eux-même.
Il faudra encore attendre ceux de la concurrence pour pouvoir en tirer des conclusions.
En effet, le chiffre d'affaires d'Itunes est en progression de 35% en comparaison à l'année 2006. Politique commerciale et publicitaire d'Apple ? Abandon des DRM ? Il serait intéressant en effet de se pencher sur ce phénomène, sans oublier d'établir des conclusions en attendant l'avenir...

Découvrez l'article de Ratiatum.

Un Avril progressif !

2007-04-22T16:41:00.000+01:00

Je me suis décidé, enfin, à parler un peu de musique sur ce blog... Je ne parlerai pas ici de toutes les sorties du mois, mais seulement de celles qui m'intéressent. En ce mois d'Avril, je me suis précipité pour acquérir les nouveaux albums de deux groupes de rock progressif que j'affectionne particulièrement ; Marillion et Porcupine Tree. Je ne ferais pas de description poussée ici, je donnerais juste mon avis et mes premières impressions, car on peut parfois mettre plusieurs mois pour apprécier véritablement un album.

"Somewhere Else" est le nom du 14ème album de Marillion. Le groupe Anglais ancré dans un style plus plannant qu'à ses débuts, sait avec perfection mélanger des sonorités rock et électroniques. Marillion évolue donc dans un registe calme, rythmé par l'excellent Ian Mosley à la batterie et Pete Trewavas à la basse, que l'on retrouve dans d'autres projets tels que Transatlantic ou Kino. Les ambiances proposées par Marc Kelly et mises en valeur par la très belle voix de Steve Hogarth laissent place à de très bons solos de guitare de Steve Rothery. J'ai toujours été sensible à la musique de Marillion, que ça soit celle de la première période avec Fish au chant, le meilleur exemple étant l'excellent album "Misplaced Childhood". Marillion a su se reconstruire après le départ de Fish, en faisant évoluer un style très pop/rock prog, vers des morceaux plus ambiants à mi chemin entre le rock prog et l'électro, le meilleur exemple étant "Brave", un album significatif de leur nouveau style. L'album que je considère comme étant le plus réussi est "Marbles" qui est magnifique du début à la fin et très prenant sur scène. "Somewhere Else" m'a pourtant un peu déçu. Malgré plusieurs écoutes, je ne retrouve pas l'atmosphère de "Marbles". Cet album n'est pas mauvais, mais je trouve dommage qu'ils n'aient pas évolué dans la lignée de "Marbles". L'avant dernière chanson de l'album "The last century for man" est pour moi la seule véritable réussite de l'album. Petite déception donc, je ne pense pas aller les voir sur scène cette année, l'augmentation du prix des billets me confortant dans mon choix.

C'est avec Porcupine Tree que j'ai été comblé ! Ce groupe Anglais mené par Steven Wilson et comptant parmis ses rangs l'impressionnant Gavin Harrison derrière les fûts, a sorti son nouvel album "Fear of a blank planet". Dans la lignée de l'excellentissime "Dead Wing", le groupe passe d'une période très ambiancée électro a du métal progressif très travaillé et très agréable à l'écoute. Sur "Deadwing", Steven Wilson avait fait appel à Mickael Ackerfeldt du groupe Opeth, pour les coeurs et la seconde guitare. On ressent alors l'influence mutuelle de ces deux génies, sur le style de leur groupe respectif. Même si on pouvait reprocher à Steven Wilson d'avoir fait trop de morceaux basés sur le chant dans l'album "Deadwing", on ne pouvait pas passer à côté de l'excellent morceau "Arriving somewhere but not here". Dans ce nouvel album, on a le droit à une ambiance très métal, avec des morceaux très travaillés et moins basés sur le chant. J'avais très peur qu'ils retombent dans le style plus calme dans lequel ils évoluaient il y a quelques années, mais c'est pour ma grande joie qu'ils ont réussit à creuser un peu plus dans le style "Metal", ça promet de très belles choses à l'avenir!

J'irais les voir le 03 Juillet à la Cigale, car c'est un très bon groupe sur scène, et les premières parties sont habituellement de grande qualité, j'ai pu y voir le groupe "Anathema" l'année dernière avec le cover de "Confortably numb" à tomber par terre...

La musique en Chine, seconde partie.

2007-04-18T16:35:00.000+01:00

Français expatrié à Shanghai, Sebastien Boulay dit "Bilou" travaille dans le domaine de la recherche Geologique dans une grande université de Shanghai. Musicien et blogger assidu, il m'a fait part de sa vision de la musique dans l'Empire du Milieu.

- Comment est perçue la musique par les Chinois ?

Les Chinois vivent avec la musique, ça fait partie de leur mode de vie. Nombreux sont ceux qui sur leur vélo, tout en pédalant, chantent à tue tête. Tous les chinois que j'ai connu en France passent leur temps à siffloter des airs du matin au soir. Enervant pour leurs collègues mais finalement assez sympathique si on voit ça comme une joie de vivre et un besoin de s'exprimer. Tous les week-ends, dans les parcs, des atroupements se forment un peu partout autour de quelques instruments et d'un petit ampli pour le chant. Là, chacun leur tour, ils (généralement des gens d'un certain âge) viennent chanter des airs populaires. Et puis il y a l'institution "Karaoké".
Du point de vue de l'expat', la musique chinoise est beaucoup de bruit, que ce soient les instruments traditionnels (cymbales et tambours) qui me font saigner les oreilles, la musique crachée par tous les haut parleurs de magasins pour attirer le passant, la musique dans les parcs et lieux soit disant de repos où la musique vient gacher le plaisir du lieu.
"Staracademisation" du monde, la Chine n'est pas en reste. Les "pop idols" se relaient sans arrêt à la télé et créent l'hystérie chez la jeunesse. J'ai récupéré pas mal de MP3 sur le serveur de mon laboratoire et voulant faire le tri, je les ai écouté un par un. J'ai cru que c'était tout le temp les mêmes chansons. Les paroles, je ne comprends pas tout mais compte tenu du nombre de "wo ai ni"(je t'aime), "I love you" ou autre "baby don't go", cela me semble être assez restreint point de vue littéraire. Pour les structures des morceaux, c'est du 100% identique aussi. Une introduction douce piano/guitare, quelques notes puis le chant, plaintif, larmoyant, on sent qu'il ou elle souffre terriblement de l'amour qui fait souffrir les coeurs. Couplet, refrain puis un refrain plus fort avec appuyé par violons et orcherstre derrière, puis retour à une partie calme. Une c'est sympa, 50 chansons comme ça, je ne tiens pas...

- Pouvez vous nous parler des groupes chinois médiatisés ?

Globalement non, à part les S.H.E. un groupe de filles Taiwanais que l'on voit absolument partout à la télé ou sur les murs ventant dans des pubs tous les produits imaginables. Les autres, je ne les reconnais pas et puis je n'ai pas la télé et n'écoute pas la radio ici alors j'ai du mal à connaitre les groupes médiatisés.

- Les distributeurs arrivent ils à vendre des disques au pays des contrefaçons ?

Même quand on achète des CD ou DVD dans des magasins sérieux, ce sont des contrefaçons alors... Par contre, comme le phénomène de Star est énorme, ça ne m'étonnerait pas qu'ils arrivent quand même à s'en sortir. En chine, même si on ne vend qu'à une toute petite partie de la population ça représente quand même quelques millions de chinois, c'est énorme !

- Quelle place prend la musique, pour les populations, dans les régions que vous avez découvertes?

A Shanghai c'est du bruit dans la rue et des stars. Et bien sur, aussi de la musique électronique la nuit... Dans le Yunnan, j'ai plus senti une musique régionale vivante. Comme pour nos régions à nous, il y a une identité musicale régionale très présente.

- Comment vivez-vous votre musique en Chine ? Est il facile de " pratiquer " la musique pour un expat ?

Pour celui qui veut jouer à Shanghai, il n'y a presque aucun problème. La plupart des "bars Chinois" proposent des animations musicales et dans les bars d'expat', les groupes sont les bienvenus. Il y a un moment où on est en manque de musique occidentale... Que ce soit avec contrat ou pour le plaisir, comme partout, les bons groupes sont recherchés. Mais le fait d'être dans un monde à part, loin de chez nous, a changé ma façon d'écouter un groupe. En france, j'aurais été souvent très critique à l'écoute d'un groupe en live. Ici, je suis plus tolérent, on est entre "amis" alors si le groupe n'est pas très bon, je m'en fiche et l'encourage.

- Qu'est ce qui, musicalement, existe en France et vous manque en Chine ?

La chanson française! Les radios indépendantes pour se tenir au courant de l'actualité, les festivals, le rock, la connaissance musicale des chinois. Impossible (ou rare) de parler musique avec un chinois. Rares sont ceux qui connaissent les Rolling Stones ou les Beatles, de nom, alors de là à discuter musique...
- Quelles seraient vos idées pour favoriser l'implantation de la musique occidentale en Chine ?

L'implatation de la musique occidentale ne se fera pas tant qu'il n'y aura pas eu un gros changement de mentalité générale du pays, une ouverture sur le monde, un apprentissage de l'anglais par tout le monde, un retour sur soi et sur les 60 dernières années permettant de mieux comprendre l'évolution musicale du monde occidental. Il faudrait aussi permettre la diffusion de chansons plus engagées. Pour moi, la musique n'est pas que divertissante mais est aussi un moyen de toucher les gens et de faire passer des messages. Mais tout ça ne se fera pas rapidement en Chine et la seule musique occidentale qui s'implante dans ce pays est la musique électronique, les gros hits pour adolescentes (back street boys) ou les reprises avec traductions des textes (ex: O'zone, J-J goldman "comme toi" devenu "san men va", ect).
On a connu ça aussi pour le rock et la période yéyé. Afin d'implanter cette musique en france, tous les tubes étaient traduits en français. Peut-etre est-ce la solution pour la musique occidentale en chine. Pour la chanson française, il faut que ça soit fleur bleu, romantique et tout ça. Alors on entend bcp "Helène", "Notre Dame de Paris" etc à la radion, dans les bus...

Merci beaucoup de m'avoir consacré du temps!

La musique en Chine première partie.
N'hésitez pas à visiter son blog si vous êtes avides de belles photos de la Chine!

Like a Virgin...

2007-04-16T23:20:00.000+01:00

Après avoir passé un accord avec la marque "Virgin", le Groupe Lagardère souhaite repabtiser sa chaîne de TV disponible sur la TNT "Europe 2 TV" en "Virgin TV". D'une pierre deux coups, ils souhaitent par ailleurs changer la célèbre station de radio en "Europe 2 Virgin Radio".
En attendant une réponse à priori positive du C.S.A, Europe 2 souhaite relancer ses deux chaînes en changeant l'enseigne, les présentant sous une marque plus jeune, plus connue et également très appréciée en France. Toujours associée à Richard Branson, son créateur qui a fait de sa personne l'axe de communication principal, Virgin jouit d'une bonne image en Europe et "Virgin Radio" marche bien en Angleterre, et même en Thailande !..

Cette stratégie verticale a été mise en cause par certaines chaînes de radios telles que Skyrock ou RTL, mais aussi par la Fnac, le concurrent principal de Virgin Megastore et de Virgin Mega.

Les concurrents parlent donc de "concurrence déloyale" plaçant Virgin à tous les niveaux de l'économie de la musique, de la production avec le Label Virgin, en passant par la distribution, la téléphonie et maintenant la diffusion de ces oeuvres.

Même si certaines enseignes craignent une sorte de "monopole", ils peuvent se rassurer en sachant que le CSA n'autorisera pas la diffusion de messages publicitaires des autres produits "Virgin", et demande que le logo des deux chaînes soient assez éloignés du logo original de Virgin, pour que cela ne prête pas à confusion. On rappellera en plus que les sociétés sont indépendantes entre elles et n'appartiennent pas toutes à Charles Branson.

Les Beatles en numérique !

2007-04-15T18:55:00.000+01:00

Le célèbre groupe de Liverpool était en conflit avec EMI concernant le non-versement de leurs royalties pendant plusieurs années, ce qui expliquait leur absence du catalogue numérique de la major.
Désormais, une solution semble avoir été trouvée pour réconcillier les deux parties, pour le plus grand plaisir des fans du groupe qui pourront, si ils le souhaitent, bientôt télécharger légalement les titres des Beatles!

Impromptu...

2007-04-07T22:43:00.000+01:00

Vacances j'oublie tout ! Plus rien à faire du tout !... ou presque !

Je pars quelques jours m'aérer un peu. Mon blog ne sera pas mis à jour avant le week-end prochain !

A bientôt donc et bonnes vacances à ceux qui partent aussi !

Décalages...

2007-04-05T21:37:00.000+01:00

C'est la mode depuis quelques années; la télévision torture nos tympans en nous assomant d'émissions dites de "Télé Réalité" sur le thème de la musique. Les émissions aux noms bien connus et au succès de plus en plus mitigé rythment les soirées des mélomanes français, qui puissent à volonté dans le mauvais flot artistique imposé par la télévision.

Au départ, les sociétés de production cherchaient l'humour/émotion à la sauce Jean-Pascal et Jennifer, sans se soucier de la véritable qualité artistique. Depuis, au fil des saisons, il paraît que l'artistique prend le dessus, mais je n'y croit pas. Même si Pascal Sevran explique à tout le monde qu'il est l'inventeur du genre et que les autres chaînes passent leur temps à mal copier son concept, on répondra que la chanson française périmée, déguisée d'un beau costume béret/bretelles, n'attire pas toutes les tranches d'âge.

Pour me détendre, je suis tombé par hasard, il y a quelques semaines, sur les sélections de la "Nouvelle Star". La petite chaîne qui monte a mis du temps à se trouver, en diffusant diverses émissions ayant permis aux français de pouvoir argumenter lors des débats avec d'autres mélomanes étrangers, en expliquant la chance qu'ils ont de pouvoir compter dans le patrimoine artistique Français, des groupes tels que les "L5" ou "What Four". Inspiré de la célèbre émission "Pop Idol" qui cartonne à travers le monde, M6 a réuni quatre "professionnels du métier", dont le très bon batteur Manu Katché. Année après année, l'émission propose un peu plus de qualité, mais c'est encore les téléspectateurs qui choisissent les candidats qui continueront la course à la célébrité. Même si le jury a la possibilité, en donnant son avis après chaque prestation, d'influencer les téléspectateurs, on assiste encore à des coups de gueule de Marianne James et de ses compères, accusant même, en 2004, le public d'avoir de "La merde dans les oreilles". En tous cas, il n'en faudra pas dans les yeux cette année, car même si le concept est proche de celui de la "Starac'", il est quand même plus doux, les artistes étant jugés dans le cadre d'un "radio crochet des temps modernes" sans être filmés et traumatisés quotidiennement.

Même si une victoire ou une finale dans cette émission ne promettent pas richesse inouïe et reconnaissance éternelle pour un artiste, cela permet d'accroître les chances de percer dans ce milieu difficile. Mais il serait malhonnête de qualifier cette émission de "très intéressante", puisque les montages stratégiques façon "Ile de la tentation", les séances récurrentes de bêtisier et les fausses prises de tête des membres du jury, nous rappellent très vite à l'ordre. Hormis toutes les critiques relativisant les efforts faits par M6 pour mettre des nouveaux talents en avant, et hormis la stratégie de "recherche d'audience" trop palpable à mon sens, on peut parfois apprécier, surtout que contrairement à ses concurrents, l'émission permet, pour cette fois en tous cas, de laisser les candidats chanter la chanson de leur choix.

En effet, comme tout le monde, je regarde en disant que je ne regarde pas, mais j'ai été scotché hier devant la prestation de Julien Doré. Même si, pour sa reprise de "Like a virgin" il s'est inspiré de Richard Cheese, il a eu le courage d'exécuter ce morceau décalé, au risque de faire peur au jury et de faire fuir tous les téléspectateurs armés de leur portable, attendant le moment opportun pour imaginer jouer un rôle dans le monde de la nouvelle star en envoyant un ou plusieurs textos à leur chaîne préférée.

Déjà dans un autre monde lors des premières sélections, muni de son ukulélé il fera rire le jury, et le touchera ensuite au "théâtre" avec sa reprise de la chanson "A la faveur de l'automne". Sa belle voix, son humour et son aspect décalé lui permettent de séduire l'audimat et de faire parler de lui dans la presse. Qui aurait imaginé qu'il sortirait un show à mille lieux des autres candidats? Qui aurait pensé qu'il prendrait le risque de ne pas copier ou imiter une voix entendue cent fois auparavant? J'ai beaucoup rit devant ma télé, et tout le long de la chanson, je me suis demandé comment le jury, souriant devant sa prestation, allait réagir. Alternant sur du ternaire une voix teintée "jazz", et immitant avec exagération les crooners en ponctuant les refrains d'accents plus rock, il fera sensation sans oublier de ne pas nous épargner ses grimaces et gesticulations ridicules.
Au final, tout fût positif pour lui, le jury a beaucoup rit, beaucoup aimé, et Marianne James, pense comme moi que la nouvelle star cette année, ça sera probablement lui. Enfin ça reste théorique, car je pense qu'il finira par effrayer le public par ses excentricités, les "consommateurs" préférant les voix bien formatées et bien "marketées". Je pense également qu'il se dit qu'il n'a rien à perdre, il tente le tout pour le tout mais il ne se pliera pas aux exigences de la production.

Loin de tout esprit conformiste, Julien est un musicien de qualité qui évolue dans deux groupes dont il a les noms tatoués sur le corps. L'univers est décalé et parfaitement génial, même si la musique peut surprendre, je n'aurais jamais imaginé qu'on entende parler d'un type comme lui grâce à une émission de "télé réalité". Les profils myspace de ses groupes "Dig Up Elvis" et "The Jean D'ormesson Disco Suicide" ont battu des records d'audience depuis son interprétation de la célèbre chanson de Madonna, en version Jazz. Il suffit de visiter ces profils pour comprendre l'ambiance qui règne dans l'atmosphère artistique de ce jeune homme, moi qui pensait que des groupes tels que ceux-ci n'existaient qu'outre-manche...

Borey Sok : Musique 2.0

2007-04-05T18:26:00.000+01:00

Borey Sok, célèbre bloggeur passionné de musique et de nouvelles technologies, sort aujourd'hui son livre "Musique 2.0". Connu pour ses très bons podcasts, Borey Sok passe désormais à l'écriture.
Je vais lire ce livre pendant mes vacances et vous ferais une critique à mon retour.
Je me réjouis en tous cas que quelqu'un écrive un livre sur le sujet !

Napster rules !

2007-04-04T17:48:00.000+01:00

Avec 28 millions de dollars de C.A pour plus de 800 000 abonnés, Napster est le site de téléchargement musical par abonnement ayant le plus de succès, devant Rhapsody. Concurrent d'Itunes, Napster souhaite grignotter des parts de marché et séduire les clients de la plate-forme d'Apple.

Ne proposant pas la possibilité de s'abonner, Itunes devrait à l'avenir renforcer son positionnement de "téléchargement à l'unité" ou bien s'ouvrir vers des formules d'abonnement ayant beaucoup de succès. Point positif pour Napster, les consommateurs ont la possibilité d'écouter de la musique gratuitement, à une faible qualité, ceci étant financé par la pub.

Ce système permet aux internautes de découvrir de nouveaux groupes, et de les acheter ensuite. On est encore loin d'un système permettant de mélanger Pandora et Napster, pour pouvoir proposer chaque jour un nouveau morceau aux abonnés... Cette solution serait peut-être intéressante...

La Commission européenne s'en mêle.

2007-04-03T15:58:00.000+01:00

La comission européenne enquête actuellement sur la façon dont la plate-forme Itunes propose son offre de musique payante. Après avoir lancé une enquête sur la stratégie Itunes/Ipod la commission s'intéresse de plus près à l'inégalité de l'offre de musique sur Internet au sein de l'Europe.

En effet, selon la Commission européenne, Itunes propose des prix variables selon les différents pays d'europe.
Un fichier musical acheté en France sur le site Itunes coûte 0.99€, soit 67 pennies, or ce même fichier est facturé 79 pennies au Royaume-Uni. D'autres points sont mis en avant, en effet, selon sa position géographique, le consommateur n'a pas accès aux mêmes catalogues.
Tous ces détails entrent en conflit avec la notion d'équité et sont contradictoires avec l’article 81 du traité instituant la Communauté européenne.

Apple rejette plus ou moins la faute sur les Majors, mais ces petits arrangements commerciaux risquent de coûter une amende s'élevant à 10% du C.A pour les entreprises mises en cause.
Alors que ces dernières font des efforts pour sortir de la tête de l'eau, l'Europe veut les condamner. Même si il faut respecter la loi et les consommateurs, on peut imaginer qu'une telle amende serait fatale pour ces sociétés dont la santé économique est très fragile.

EMI sans DRM.

2007-04-02T16:21:00.000+01:00

EMI franchit un pas! La major, plus qu'en difficulté en ce moment a décidé de mettre à disposition des internautes des fichiers sans DRM sur la plate-forme Itunes, sous l'appellation "Premium".

L'ensemble du catalogue EMI devrait être disponible sans DRM d'ici le mois de mai. Le PDG de la major, Eric Nicoli, a décidé, avec le soutien de Steve Jobs, patron d'Apple, de proposer des fichiers AAC de qualité à 256 kpbs sans protection, pour 1.29€ par titre.
Par contre, les fichiers avec DRM à 128 kpbs resteront disponibles pour la somme de 0.99€. Pour les personnes disposant déjà des fichiers protégés, ils ne devront ajouter que 30 centimes par titre pour acquérir la version sans DRM.

Il est dommage que les DRM ne soient pas totalement abandonnés, mais cette action constitue un premier pas intéressant qui profitera bien évidemment à Steve Jobs et à sa plate-forme Itunes, qui espère que les autres Majors suivront l'exemple d'EMI.

Upadate : Virgin Mega devrait également vendre les titres d'EMI sans DRM.

La musique en Chine, première partie.

2007-04-01T21:06:00.000+01:00

La Chine fait régulièrement les gros titres de la presse économique, et sera au centre du monde lors des Jeux Olympiques de 2008 à Pékin. Mais quelle place a vraiment la musique dans ce pays ? Comment peut vivre cet art alors que la contrefaçon est reine dans ce pays ? J’ai interviewé deux français expatriés pour mieux comprendre la musique en Chine. Le premier travaille à Shanghai depuis plus d'un an et a monté un "Bar Live" en parrallèle de son activité. Le second est chercheur dans une université et se produit régulièrement sur les scènes Chinoises à ses heures perdues.

Première Partie :

Laurent Piccone, 37 ans, expatrié à Shanghai, a créé le "Pub Piccone" à Shanghai.

Que faites vous à Shanghai, pourquoi vous être expatrié de France ?

Mon véritable métier est « acheteur chez IBM China ». Je m’occupe de la partie « frais généraux ». Je travaille également depuis quelques mois sur la création d’un « Live Bar ». J'ai quitté la France pour vivre une aventure à l'international en saisissant l'opportunité de travailler en Chine.

Comment est née cette idée de bar à Shanghai ? Avez vous des associés ? Si oui de quelle nationalité sont ils ?

Je suis passionné de musique, et je trouve que les lieux consacrés aux concerts à Shanghai ne sont pas en grande quantité. De plus, la qualité des groupes amateurs se produisant à Shanghai laisse à désirer, et ces groupes, souvent composés de musiciens d’Asie du Sud sont de mauvaise qualité.

Je me suis dit qu’il serait intéressant de créer un endroit où la musique et la fête ne feraient qu’un. J’ai donc eu l’idée, avec deux amis Japonais de louer un espace accueillant un bar et une scène pour que la musique soit au centre du concept. Tous les soirs, des groupes se produisent et les visiteurs ont la possibilité de monter sur scène, improviser, lors des soirées « open stage ».

Quelle fût votre stratégie pour l’implantation du bar ?

Pour s’implanter en Chine on retrouve souvent le système de corporation, « tous les plombiers dans la même rue ». Pour les bars c’est un peu la même chose. Maintenant notre bar est situé au 1etage au dessus d’un magasin de musique dans un croisement de rue très fréquenté par les fetards de la ville. Le fait que nous n’ayons pas de vitrine a des inconvénients. Il faut faire marcher le bouche a Oreille ou faire plus de pub, mais les avantages sont de pouvoir tout isoler sans avoir de fenêtre et de payer le prix par mètre carre deux fois cher.

Quels sont les styles représentés ?

Nous voulons une certaine variété pour ne pas fermer nos portes aux amateurs de certains styles de musique. Nous avons eu un groupe folk venue de Mongolie, mais aussi un groupe de Métal Chinois, des groupes de Blues, de Pop-Rock et de Funk composés de musiciens expatriés d’Europe.

Quelle type d’affluence attendez vous ?

Essentiellement des étrangers Japonais et occidentaux avec une minorité de Chinois. On sait très bien que les Chinois préfèrent pour le moment les bars Chics, mais notre bar voit de plus en plus de Chinois venir apprécier la musique occidentale.

Qu'est ce que les français peuvent apporter selon vous en chine au niveau de la musique ?

Les Chinois n’ont pas encore véritablement accès à la musique occidentale, elle n’est pas assez connue ici, hormis quelques stars internationales. Les Français expatriés peuvent donc aider les Chinois à s’ouvrir culturellement au travers des concerts.

Comment réagissent les Chinois vis-à-vis de la musique occidentale ?

Le peu de musique occidentale qui arrive sur le marché Chinois est très médiatisé et est perçu comme un symbole de modernisme, de liberté et surtout de beauté. Les Chinois ont besoin de s’identifier à des icônes internationales, même si les artistes internationaux connus en Chine ne sont pas les plus doués de leur génération.

Quelle place cette musique a en Chine ? Existe-t-il un embargo sur la musique étrangère ?

Les Chinois laissent une place significative à la musique traditionnelle, mais très peu à la musique occidentale. Le protectionnisme Chinois et la distance de la langue Anglaise comprise par une part trop minime de la population font partie des raisons de cet éloignement. Les stars de la télévision passent souvent pas la case « chanson » en Chine, et les Chinois s’intéressent de plus en plus à la musique, surtout qu’une sorte de variété chinoise, aux sonorités occidentales, prend de plus en plus d’importance ici.

En ce qui concerne la venue des groupes occidentaux en Chine, on peut dire qu’ils sont la cible du gouvernement Chinois, le dernier concert des Rolling Stones a par exemple été amputé de quatre chansons par les autorités.

Quels sont les premiers retours des occidentaux quant à la mise en place de ce bar ? L’affluence escomptée est-elle au rendez-vous ?

Ils trouvent ça génial ! Il se retrouvent enfin dans un lieu où ils se reconnaissent et où ils peuvent élargir leur cercle d’amis. J’ai eu de nombreux retours très positifs, l’endroit plaît car la décoration est sobre, le son est de bonne qualité et les consommations ne sont pas chères du tout, sans compter les soirées Open Bar qui sont légion à Shanghai. Nous avons une clientèle régulière et nous remplissons régulièrement notre bar.

Imaginez vous une déclinaison à d'autres lieux, à d'autres villes en Chine ?

Tout a fait, Shanghai est saturé au niveau de la croissance et les entreprises se déplacent vers le centre du pays dans des villes comme Chengdu. Avec une population de 10 millions d’habitants et deux bars seulement ce sera certainement la prochaine ville ou il faudra s’installer si ça marche.

La deuxième partie, avec l'interview de Sebastien Boulay.

Tune your run !

2007-03-28T19:08:00.000+01:00

Un nouveau "pas" est franchi!
La stratégie de Steve Jobs est d'intégrer l'utilisation de l'Ipod à tous les environnements afin d'utiliser celui-ci partout où l'on va, que l'on se trouve dans sa voiture ou même dans l'avion. On peut imaginer que l'Ipod aura toute sa place dans la société d'ici quelques années, surtout que le marché du lecteur MP3 portable devrait doubler d'ici 2011.
Mais désormais, c'est de Nike qu'il faut parler. Les deux géants ont passé un accord pour développer une technologie compatible Nike/Ipod nommée "Nike + Ipod". La cible des courreurs et joggeurs est ici clairement visée, surtout que ces derniers ont l'habitude de pratiquer leur sport armés d'un Ipod, histoire de rythmer leur pas, et d'éviter la lassitude bien connue du sportif solitaire.
La technologie Nike+ permet donc de suivre sur l'écran de son Ipod la distance parcourue, le nombre de calories dépensées, la durée de l'effort et la vitesse à laquelle on se déplace. Toutes les chaussures utilisées pour ce genre de pratique seront bientôt toutes compatibles avec ce système. Bien plus encore, Nike vous propose de comparer vos performances sur Internet, de regrouper vos statistiques et de lancer de nouveaux défis aux sportifs du monde entier, mais bien évidemment il faudra Itunes.
Apple a mis en vente un kit à 29€, et annonce en avoir déjà vendu 450.000. Ces kits sans fils sont indispensables pour l'utilisation du système.

Ci-dessous un clip venu tout droit du Japon, où le phénomène est de grande ampleur.

Nike + Ipod

Le nouveau « CLEFIA block cipher algorithm » de Sony.

2007-03-27T20:24:00.000+01:00

Et non, ce n'est ni le nom d'un nouveau groupe, d'un nouveau chef d'oeuvre, d'une nouvelle plate-forme ou d'un nouveau label, mais plutôt celui du nouveau DRM de Sony... Le débat continue de faire rage et Sony décide de se placer dans une position intéressante pour argumenter...
Les DRM n'ont jamais été acceptés par les consommateurs, et leur insuccès serait une raison des résultats très mitigés du marché de la musique en ligne. Malgré cela, lorsque Steve Jobs crie haut et fort son désaccord avec la politique de mise en place des DRM, Sony décide de mettre en place une nouvelle protection numérique simplement appellée « CLEFIA block cipher algorithm ».

Apparement plus difficiles à pirater que les DRM actuels, ces protections seraient plus fonctionnelles car elles ralentiraient moins les machines, et seraient adaptées à différents types de fichiers.
Lorsque certains cherchent encore des solutions pour "sauver le marché de la musique en ligne", certains dépensent encore beaucoup de temps et d'argent dans la création de nouvelles protections. Sony décide donc de renforcer sa stratégie anti-piratage au lieu de trouver des solutions allant dans le sens des consommateurs. Même si il serait très difficile de conquérir 100% des consommateurs habitués au téléchargement illégal, Sony ne met rien en place pour conquérir la petite partie des consommateurs qui assureraient la rentabilité de ce marché.

And the award goes to...

2007-03-26T16:38:00.000+01:00

A l'heure où tout va mal en France, en voyant que M. Le Ministre de la Culture remet à Nikos Aliagas les insignes de Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres, on se dit que c'est mieux ailleurs... Même si l'excès de prix et de cérémonies en tous genre est ennuyant, surtout lorsqu'on récompense quelqu'un qui ne le mérite pas, on aime à s'attarder sur les nouveaux phénomènes tels que les "Youtube Video Awards".

Le nom est encore mal choisi, car c'est plus pour sa voix que pour l'originalité de la vidéo que TerraNaomi remporte le premier "YVA" dans la catégorie "Best Music Video".
Même si la prestation n'est pas digne de l'intérêt qu'on semble lui porter, ça a le mérite de changer, de voir des nouveaux musiciens et de favoriser la visibilité de ces derniers sur Internet.
Quart d'heure de gloire, peut-être, car ce n'est pas le nombre de clicks ou de commentaires qui assurera la vente d'un album, mais on ne peut qu'encourager cette jeune fille à vendre sa musique.

Music is a weapon !

2007-03-25T20:05:00.000+01:00

A l'heure où l'on transforme les fusils AK47 en guitares électriques, peu pouvaient penser qu'un "bombardement musical" pouvait être utilisé pour fatiguer et neutraliser ses ennemis, surtout lors d'interrogatoires sous la torture...
Même si ce phénomène existe depuis longtemps, certains se souviennent encore de cette histoire bien connue de torture musicale, le jour où un homme âgé avait été contraint et forcé d'écouter une chanson en boucle pendant plusieures heures avant de décéder d'un arrêt du coeur. Certains Irakiens ont eu le droit de craquer en écoutant en boucle, entre autres, " Enter Sandman " de Metallica. A l'heure où cette histoire partage les défenseurs des droits d'auteurs et ceux des droits de l'Homme, le phénomène reste courant en Irak et à Guantanamo !
Le phénomène séduit les plus pacifistes, abandonner les armes pour faire craquer l'ennemi à coup de "sons maléfiques"... La France aurait sûrement l'un des meilleurs armement du monde, étant donné le potentiel torturant de la scène française... En savoir plus ici.

Une chute sans fin...

2007-03-22T20:25:00.000+01:00

Au premier trimestre 2007, la chute des ventes de disques atteint désormais la barre des -20% aux Etats-Unis.

Cliquez ici pour découvrir l'article du "Wall Street Journal".

Happy hours sur fnacmusic !

2007-03-22T00:47:00.000+01:00

La plate-forme de téléchargement légale fnacmusic a mis en place une vente flash. C'est encore assez rare, et à l'heure où les acteurs du marché se battent pour fixer les prix de vente, la Fnac pratique des tarifs dégressifs significatifs.
Vous avez jusqu'à demain matin 8h (jeudi 22 mars) la possibilité de télécharger légalement la majorité des albums disponibles pour un coût dérisoire, comparé aux prix pratiqués chez les concurrents.
On se demande si de telles offres se répéteront à l'avenir, et si fnacmusic a eu raison de mettre en place son opération commerciale sous la forme d'une "vente flash". Cela aura peut-être attiré de nouveaux consommateurs, et je trouve intéressant que les plate-formes de vente de musique en ligne ne se cantonnent pas au prix fixe de 9.99 € par album.

L'avenir de la musique en ligne passe peut-etre par un changement total de la politique de prix, et par la mise en place d'opérations commerciales attrayantes.

1 mois ! Déjà !

2007-03-21T23:05:00.000+01:00

Voilà un mois que le blog existe. Je suis très content puisque près de 450 visiteurs ont consulté mon blog depuis sa mise en ligne ! Mais ce ne sont pas les chiffres qui comptent, ce qui encourage vraiment ce sont les commentaires laissés sur certains billets, et les encouragements que je reçois régulièrement par mail.
1 mois c'est peu mais c'est déjà un bon début ! J'ai aussi de nombreuses visites de pays étrangers (22%), vais-je devoir traduire mon blog en anglais ?...

** Special Dedicace à Clara, ma fidèle lectrice ! **

La RIAA contre le reste du monde...

2007-03-20T23:50:00.000+01:00

Je vous en parlais il y a quelques semaines dans cet article... En bref, la RIAA a envoyé des lettres de plaintes à certaines universités américaines pour dénoncer directement les étudiants coupables de téléchargement illégaux sur les campus. L'Université du Wisconsin refuse de céder aux pressions de la RIAA et ne souhaite pas jouer le rôle d'intermédiaire lors des poursuites de l'organisme américain contre les étudiants avides de musique gratuite. Il est amusant de voir que toutes les universités ne sont pas officiellement acquises à la cause défendue par la RIAA...
Les méthodes de cet organisme auraient-elles des limites?
Ces derniers réagissent encore une fois de façon critiquable, en expliquant que l'attitude de l'Université va clairement à l'encontre de l'avenir des étudiants en ne permettant pas à ces derniers d'éviter des procès.
Si la RIAA intente un procès à tous les étudiants incriminés du Winsconsin, cela risque de faire encore une fois les gros titres, surtout que la RIAA vient de perdre un procès contre une américaine, Deborah Foster, relaxée faute de preuve. Il est important de rappeller que la RIAA, condamnée à rembourser les frais d'avocats de Deborah Foster, refuse toujours depuis l'issue de ce procès de les payer, jugeant ces derniers trop élevés. Le tribunal a récemment demandé à la RIAA de fournir ses propres factures d'avocats pour pouvoir les comparer... Au final, on se demande si ce loby n'en fait pas un peu trop parfois... De plus, avant d'essayer de rendre leur page web attrayante en mettant en avant la musique et la passion artistique (cf.photos), j'ai toujours pensé qu'ils devraient commencer par changer leur logo, à mon sens un peu froid...

Accédez ici à l'article de Ratiatum.
La photo vous plaît ? accédez ici au site de l'Université =)

Update Jeudi 22 mars : L'Université du Nebraska s'y met aussi.

Les Webradios sur le chemin de la légalité.

2007-03-20T12:58:00.000+01:00

France Webradios et la SCPP sont tombés d'accord pour donner aux webradios un cadre légal.
En fonction de leur audience d'écoute et de leur budget, les Webradios devront payer, pour diffuser de la musique, un forfait allant de 490 € à 960 € hors taxes par an.
La majorité des Webradios devrait s'acquitter du forfait le moins élevé. On note ici une avancée significative, le coût de diffusion n'étant pas rédibitoire à la création d'une Webradio.

Pour lire le contrat, cliquez ici.

Youtube Video Awards...

2007-03-19T17:11:00.000+01:00

Le site Youtube organise pour la première année, sa propre remise de prix intitulée : "Youtube Video Awards". Les internautes peuvent voter pour leurs videos préférées dans différentes catégories dont celle de "musicien de l'année". En plus d'un bon coup de pub pour les nommés, Youtube parle de rémunérer à l'avenir les vidéos les plus créatives pour inciter les internautes à mettre de plus en plus de contenu en ligne, pour augmenter les visites, donc les recettes publicitaires. Cette nouvelle manière de rémunérer les artistes marquerait-elle le début d'une révolution dans le monde des musiciens amateurs et semi-pros?

Disques durs externes bientôt taxés ?

2007-03-18T19:19:00.000+01:00

Selon le site Zdnet, les disques durs externes risquent d'être taxés d'ici quelques mois. Clés USB et cartes mémoires suivront également. Voici encore une nouvelle stratégie pour rémunérer les artistes, prendre de l'argent en taxant tout ce qui a, de près ou de loin, un lien avec le MP3.
Petite limite, les disques externes à usage professionnel et les disques internes pourraient ne pas être taxés ! Les boitiers ventilés accueillant des disques durs internes seront donc peut-être remis à la mode sous peu, et les commandes de disques durs externes devraient augmenter à l'avenir dans les entreprises.

Je vous laisse découvrir cet article complet de Zdnet.

On the road again, again...

2007-03-18T19:08:00.000+01:00

Lors de mon dernier billet, je parlais de la fermeture de Radioblog. La durée de cette fermeture n'a été que de quelques jours, puisque le portail est de nouveau accessible.
Les négociations sont donc en cours, et grâce à la volonté du webmaster et créateur du site de vouloir passer des accords avec les divers organismes, le site a pu réouvrir...
Il est probable que Radioblog fasse à nouveau l'actualité dans quelques temps !

Ci-dessous un petit tutoriel pour accéder à ce site depuis sa Nintendo Wii.

Radioblog coupe le son...

2007-03-15T19:55:00.000+01:00

Après Blogmusik.net, c'est au tour de Radioblog de fermer, et de prétexter une rénovation du site pour expliquer ce soudain silence.

Le célèbre site web "Radioblog Club", proposait aux internautes de pouvoir écouter en Streaming des morceaux de musique librement. Chaque internaute pouvait créer sa propre radio, à partir de sa liste de fichiers MP3, pour la diffuser sur son site ou blog. Ce procédé n'était pas vraiment légal au regard de la loi, puisqu'il faut payer des droits pour pouvoir diffuser de la musique. De plus, les fichiers MP3 disponibles à l'écoute sur le site étaient, après une rapide manipulation connue d'un grand nombre d'internautes, facile à importer sur son propre PC.

La SACEM avait entammé des négociations avec le webmaster du site, Benoît Tersiguel, afin de décider du versement d'un pourcentage des recettes liées aux campagnes publicitaires, pour rémunérer les auteurs. En reversant ce pourcentage, le site Radioblog aurait donc eu le droit de diffuser les morceaux français représentés par la SACEM.
La SACEM a demandé que le site leur verse 8% des recettes publicitaires mondiales. Malgré sa volonté de donner au site un cadre juridique, le webmaster de Radioblog a refusé cette proposition, puisque selon lui, ce pourcentage n'est pas représentatif. L'argument principal de ce dernier est que seulement 16% des recherches sur le site concernent des auteurs compositeurs français, et que plus de 70% des visiteurs et utilisateurs ne sont pas français.

Devant ce refus, la SACEM a imposé la fermeture des portes du site. Tout le monde espère qu'un arrangement sera trouvé, et que cette fermeture ne sera pas définitive. Radioblog Club restant un excellent moyen de promotion pour les artistes, et aussi d'un outil ludique permettant de découvrir de nombreux groupes à partir des goûts des créateurs de listes de diffusion.

Le T-DMB devient norme pour la radio numérique en France!

2007-03-14T22:09:00.000+01:00

Après la TNT pour le petit écran, voici le T-DMB, norme choisie pour la radio numérique.
Voici un article intéressant traitant de cette nouvelle technologie, qui j'en suis sûr, prendra la place de la radio FM dans le futur !

Découvrez l'article du site PCinpact en cliquant ICI
Découvrez la définition sur Wikipedia en cliquant ICI

Quelle victoire pour la musique ?

2007-03-12T16:35:00.000+01:00

Là où TF1 bat des records d'audience en décernant des prix de beauté, France 2 espère, chaque année, par l'intermédiaire d'une longue émission de 4 heures, attirer les téléspectateurs, en leur permettant de voir leurs idoles préférées recevoir des prix décernés par les professionnels du milieu musical.

Au travers d'une émission molle et terne, malgré le décor bien pensé mais démesuré, la chaîne a encore voulu, comme chaque année faire grand, peut-être trop grand. Dans un Zenith déserté vers la fin par les artistes, managers, producteurs, distributeurs, et partenaires qui ont laissé leur siège vide au profit des petits fours et coupes de champagnes servis à volonté dans les salons du Zenith, le célèbre duo de présentateurs ; Nagui/Drucker, a essayé tant bien que mal de donner une âme à cette cérémonie encore perturbée par un individu non invité, ayant pour mon plus grand sourire coupé le titre d'Agnès Jaoui.

Préférant les gros vendeurs de disques aux jeunes artistes qui démarrent, la profession choisit encore de récompenser les "musiciens" faisant partie du cercle très fermé des «amis de la variété française». Enième récompense pour certains, soirée gâchée pour d’autres qui rentreront bredouille pourtant nommés dans plusieurs catégories, l’académie a décidé cette année de mettre en avant de jeunes artistes pleins de talents et inconnus du public. Bénabar, Tryo et M, jeunes artistes prometteurs auront, grâce à l’émission, pu se faire connaître davantage du grand public, laissant de côté tous les petits artistes bourrés de talent et ne bénéficiant malheureusement pas d’assez de notoriété… On prend les mêmes et on recommence, et on continue encore à nous resservir de la télé-réalité à la sauce France 2, en donnant un prix à Miss Dominique et Olivia Ruiz, issues des tremplins télévisuels à la mode.

Le prix de «L’album de musique urbaines» a été remis à Abd Al Malik, qui mettra son mélange de rap et de slam en avant. L’appellation «Musiques Urbaines» est d’ailleurs amusante, c’est une façon détournée de grouper dans une catégorie ce qui s’approche de près où de loin au rap. Pour moi toutes les musiques peuvent être urbaines, sauf peut-être la Country… Le slam donc, après Adb Al Malik, sera également représenté par «Grand Corps Malade». Si on m’avait dit que ce jeune homme faisait de la musique, je serais peut-être allé le voir en concert, puisqu’en plus de son prix d’«album révélation de l’année», le conteur de poésies modernes à la voix grave, récitant ses textes sur une douce musique rivalisant presque avec les mélodies d’attentes des plus célèbres hotlines, a reçu le prix de «meilleure révélation scène». Je préfère aller taper des mains sur la musique souriante de Christophe Mali dans une salle de 25 personnes plutôt que de me tapper tout un Zenith de déprime. Mais si la profession a décidé que le slam serait l’avenir de la musique française, alors on peut peut-être espérer gagner l’Eurovision dans 10 ans, si on arrive à imposer ce style à l’échelle européenne. Emilie Simon remporte un nouveau prix dans sa catégorie, alors que la France regorge de nouvelles signatures prometteuses dans le genre, mais encore une fois, il faut vendre des albums et faire des musiques de film peu exportables pour pouvoir être récompensé. Pour le reste «Le Soldat Rose» diffusé par France 2 l’emporte dans la catégorie «Album variétés» et «Superbus» l'emporte pour «l’album Pop/Rock», qui devance «Indochine», «Murat» et «Miossec», qui représentent selon les professionnels de la musique «la scène pop/rock française»… Cela me fait peur de voir que cette scène française est composée en majorité d'artistes en pleine crise de la quarantaine.

Bref, encore une cérémonie ridicule, censée prouver aux gens que les «artistes» français sont en forme, s’entendent bien, chantent ensemble, sont beaux et talentueux.
Les artistes les plus décalés «Delerm»,«Katerine» et «Anais», qui souffrent parfois du rejet des mélomanes intellectuels mais qui peuvent se vanter de faire rire un certain public n’auront rien gagné cette année, et rentreront bredouille chez eux, tout comme Diam’s pourtant favorite selon la presse. Il est profondement regrettable que "Kyo" n'ait rien fait en 2006, car leur présence aurait couronné cette soirée de la plus belle des manières.

Encore une fois, cette émission prouve que la télévision ne favorise pas vraiment l'agrandissement, voire l'enrichissement du paysage musical français, malgré les incessantes tentatives vouées à imposer le genre de la "télé-musico-réalité" parmis les esprits naïfs des télespectateurs.

Il est si lassant de voir toujours les mêmes têtes que l'on se demande si la baisse des ventes de disques en France n’est que liée au téléchargement illégal…

Apple attaqué !

2007-03-12T15:50:00.000+01:00

La commissaire européenne à la protection des consommateurs, Meglena Kuneva, reproche à Apple d'avoir mis en place dès 2003 un système empechant les utilisateurs de Itunes de transférer et d'écouter leur musique sur les lecteurs MP3 concurrents. Ce débat relance encore les questions sur le téléchargement légal et les systèmes de blocages tels que les DRM, empêchant les internautes d'utiliser des fichiers légaux sur la plateforme de leur choix. Meglena Kuneva utilise comme argument le fait qu'un CD puisse être lu par tous les lecteurs Cds, sans distinction de marque, et qu'il n'est pas normal qu'il ne soit pas de même pour le MP3.

Apple n'a pas fini de faire couler de l'encre, on peut également parler du fait qu'elle a largement profité du phénomène du téléchargement illégal, car rappellons le, si on compare le nombre de titres musicaux téléchargés sur Itunes aux nombre d'Ipods vendus dans le monde, on se rend compte que cela représente 22 chansons par Ipod, alors que l'on peut, selon la capacité de l'appareil mettre jusqu'à 20 000 chansons sur son Ipod (80 GO), et c'est argument a longtemps été utilisé par les publicitaires au service de ce produit.

Quelle suite la commission européenne donnera-t-elle à cette enquête? Pouvons-nous envisager le fait qu'Apple doive cesser ses bloquages ou bien même payer une amende? Cette histoire risque de faire du bruit et de ne pas se résoudre très vite...

Une mamie condamnée.

2007-03-10T15:15:00.000+01:00

Traquée par la SCPP en 2005, une mamie de 66 ans a récement été condamnée à 500 euros d'amende pour avoir téléchargé un peu moins de 3000 fichiers musicaux, gravés par la suite sur CD. Représentant un tiers des artistes téléchargés, la SCPP avait déposé plainte contre cette retraitée de la région Toulousaine.

Cette dame a donc payé 50 centimes d'euro par fichier, evitant une sanction lourde. Que comptent faire la SCPP et les autres organisations, pour les millions d'autres internautes habitués au téléchargement ou conservant sur leur ordinateur de la musique téléchargée illégalement? Je me demande bien combien de temps prendrait l'ensemble des procédures...

Le fait d'imposer le paiement de chaque fichier téléchargé à hauteur de 50 centimes en moyenne, est-il une bonne solution, alors que le fichier est vendu le double de ce prix en téléchargement légal?
Le fait que les séniors eux mêmes soient des "consommateurs" de logiciels P2P proposant des contenus illégaux, n'entraînerait pas une autre réflexion concernant la lutte contre le téléchargement?
La lutte juridique grandissante aura-t-elle raison de ce phénomène?

Suppression d'emplois chez EMI.

2007-03-10T14:32:00.000+01:00

Emi a décidé de supprimer 60 emplois sur 281 dans sa branche française.
Les 261 millions d'euros de chiffre d'affaires réalisés en France en 2006 ont donc été insuffisants selon la firme, et la chute des ventes de disques serait une des causes de ce licenciement massif.

Incapables de saisir les opportunités d'Internet, cumulant les décisions maladroites, les majors continueront encore à utiliser le fameux argument récurrent du téléchargement illégal pour justifier la suppression inarrêtable d'emplois au sein de leurs structures.

Blogmusik.net réduit au silence.

2007-03-08T19:03:00.000+01:00

Le site " Blogmusik.net " qui proposait gratuitement et illégalement aux internautes de créer sur des Ipods virtuels, en ligne, des playlists de morceaux musicaux en streaming a dû cesser son activité. Les titres n'étaient pas directement hébergés par blogmusik.net, mais le site intégrait un moteur de recherche automatique des morceaux hébergés en ligne.

La SACEM, la SDRM, la SESAM et la SPPF ont demandé au webmaster du site de mettre fin aux activités de ce site internet par l'intermédiaire d'une notification et d'une mise en demeure. Ce dernier a tout de suite obtempéré.

La lutte contre les sites proposant de la musique en libre écoute sur Internet continue donc, mais de nombreux sites proposent encore ce service. Les groupements des associations ou organisations de droits d'auteurs auront ils raison de ce phénomène grandissant ?
Même si certains sites, comme radioblogclub, pour leur défense parlent de proposer de la musique sur Internet uniquement sous forme de radio, en streaming, il n'est pas compliqué pour les utilisateurs de récupérer sous format MP3 les morceaux écoutés, par une manipulation à la portée d'un débutant.

Branchez, Jouez, Ecoutez...

2007-03-06T16:22:00.000+01:00

A l'heure où les ventes de consoles explosent tous les plafonds déjà connus, grâce aux sorties régulières de nouvelles machines et grâce à l'entrée de Microsoft sur le marché pour concurrencer Nintendo et Sony, on assiste à de nouveaux phénomènes très intéressants.
Les deux nouveautées sont les suivantes : Les éditeurs de jeux vidéos et les majors s'entendent sur la vente des Bandes Originales des jeux-vidéos à succès, pour que les fans de jeux numériques puissent également écouter les titres sans jouer en même temps.
L'autre phénomène est le lancement d'un jeu concours par EA Sport, en collaboration avec Virgin et Epiphone, proposant aux groupes amateurs non produits de participer en envoyant une de leurs créations sur la plateforme myspace du jeu concours, afin que ce titre figure dans le jeu. Placé sous le signe du métal, le groupe américain et le groupe européen qui gagneront, auront peut-être la chance d'être produits par Virgin et également de figurer dans le jeu Burnout.

Après écoute des titres des 10 groupres menant pour l'instant le concours, on peut imaginer que l'évolution qualitative de la musique dans les jeux vidéos n'est pas pour aujourd'hui. Lorsque l'on me parle de métal, je pense tout de suite aux nombreux groupes de qualité, déjà produits et n'ayant pas beaucoup de succès ne bénéficiant pas de budget de communication digne de ce nom, mais ne soyons pas dupes, ce jeu concours n'a pas pour objectif de faire connaître de nouveaux groupes ou même de mettre en avant le métal, ce n'est qu'un nouveau type de campagne publicitaire pour promouvoir un jeu vidéo.

EMI fait de la résistance!

2007-03-05T18:19:00.000+01:00

Coup de pub ou décision stratégique ?
Emi repousse une nouvelle fois les avances de Warner.
Etant donné la situation actuelle de la société, Emi a précisé qu'un rachat serait stratégiquement dangereux, compte tenu de la santé du groupe et compte tenu des difficultés que Sony Bmg rencontre depuis la fusion des deux majors avec la commission européenne.
De plus, Emi ne souhaite pas s'embarquer dans cette aventure, sachant que la major reproche à Warner de sous estimer le prix de son rachat, compte tenu de la valeur d'un tel groupe en cas de fusion.

"Unbelievable Truth", un retour annoncé.

2007-03-04T01:43:00.000+01:00

Nombreux sont les mélomanes qui, à cause d'une communication mal organisée ou de la surmédiatisation de certains artistes, sont passés à côté du groupe "Unbelievable Truth". Ce groupe originaire d'Oxford a été créé en 1994 par Andy Yorke, frère du très célèbre Thom Yorke, chanteur de "Radiohead".

Le premier album d'"Unbelievable Truth", "Almost Here", sorti en 1998, a connu un certain succès, atteignant la 22ème place dans les charts anglais. Mêlant douces mélodies et chant sans excès, "Unbelievable truth" est teinté des douces sonorités qui ont propulsé d'autres groupes vers le succès. Même si la voix d'Andy Yorke a quelques points communs avec celle de son grand frère, le style n'en reste pas moins différent. Pour cet album, le trio d'Oxford a eu l'embarras du choix et a même mis de côté un très bon morceau "Who's to know", que l'on retrouvera plus tard sur leur troisième production.

Leur deuxième album "Sorry Thank You" sort en 2000. Moins apprécié que le précédent, il mélange de façon maladroite le style du premier album avec l'apparition de sons électros intempestifs, de qualité moindre que ceux mis en valeur par d'autres groupes tels que "Radiohead". Des morceaux sans grand intérêt, dits "d'ambiance" sont présents sur cet album, et seul "Covers" sort à mon sens, du lot. Un faux pas pour le groupe qui leur sera peut-être fatal, l'album n'ayant pas plu au grand public, et n'ayant en conséquence pas été intéressant commercialement parlant.

C'est en cette même année qu'Andy Yorke décide de quitter le groupe. Ayant étudié le Russe à l'université, il décide de se lancer dans un emploi de traducteur pour l'Unesco, accumulant les allers retours entre la Russie et l'Angleterre.

En 2001, le groupe sort un double album, où l'on trouve uniquement des inédits sur le premier disque et un live sur le second. "Misc Music" est donc l'album posthume du groupe. Malgré les critiques très mitigées quant à cet album jugé "sans intérêt" par bon nombre de chroniqueurs, je trouve cet album intéressant. Les inédits nous réconcilient avec le groupe, retrouvant l'ambiance du premier album. "Some of these people", "Nightlight", "Unwanted Gift" et "Everyone Has To Eat" sortent du lot. Le second disque propose donc un Live du groupe, très confidentiel, dans le sens où le son n'est pas digne d'une super production, mais plutôt d'un petit concert enregistré au Zodiac, à Oxford le 16 septembre 2000. Même si la justesse de la voix laisse parfois à désirer, ceci étant l'argument principal des détracteurs de cet album, l'atmosphère est très plaisante car authentique. L'ensemble du concert est intéressant et les très bons "Who's to know" (enfin disponible à l'écoute), et "I can't wait" émaillé d'une belle intro "Drum and Bass" et d'un rif efficace placés sous le signe du rock progressif, donnent un intérêt certain à cet album.

Tout n'est donc pas parfait dans la musique d'Unbelievable Truth mais son authenticité et l'ensemble de certaines créations très intéressantes en font un groupe à découvrir. Peut-être caché par l'ombre de son grand frère, Andy Yorke n'a pas pu se faire connaître comme il a pu le souhaiter, mais d'un autre côté, on remarque maintenant que les fans de Radiohead s'intéressent de plus en plus à ce groupe.

La bonne nouvelle se trouve dans l'actualité musicale, puisqu'on en est sûr, le groupe fera parler de lui à nouveau, car malgré une escapade de plusieurs années en Russie, Andy Yorke n'a cessé de composer et de créer. Décidé en 2000 à arrêter définitivement la musique, il parle désormais de la reformation du groupe sous peu. Promettant un single disponible en téléchargement aux alentours du mois de mai, Andy Yorke, sur son site web, parle de sortir un album pour la fin de l'année 2007, le tout étant accompagné d'une tournée entre l'Angleterre et la Russie, en passant par Paris, ville où le groupe a toujours été bien reçu, et où leur succès n'est pas négligeable. Le nom "Unbelievable Truth" sera peut-être gardé, à moins qu'Andy Yorke souhaite prendre un départ tout neuf, en prêtant son nom à ce nouveau projet.

Visitez ICI le site web d'Andy Yorke.

Le studio en ligne d'NRJ

2007-03-03T03:29:00.000+01:00

Le groupe NRJ vient de mettre en ligne son nouveau concept; NRJ STUDIO. Cette plateforme, graphiquement agréable et bien pensée a été créée pour permettre aux musiciens de mettre en ligne leurs morceaux et videos, pour présenter au large public leurs créations musicales. Offrant cette première médiatisation aux groupes et solistes amateurs, NRJ incite ces derniers à mettre leur musique en proposant une diffusion hebdomadaire sur NRJ 12 des meilleures contributions, en promettant de ne pas oublier les casseroles et les videos les plus droles, profitant de la mode des castings ratés, née dans l'émission "A la recherche de la nouvelle star".
Parlant même de possibles diffusions sur l'antenne nationale, voire d'un accompagnement par le label NRJ Music pour les meilleurs artistes, le groupe souhaite rassembler le plus de créations possibles attendant 500 000 visiteurs uniques chaque mois.

Après une rapide visite sur le site, on peut constater que le nombre de créations n'est pas encore significatif, il faudra attendre un peu pour tirer des conclusions, mais il possible de se faire une première idée.
On peut en effet constater pour le moment que la qualité générale de ces contributions laisse encore à désirer, et on peut craindre un désintéressement des internautes souhaitant proposer de véritables créations de qualité.

Malheureusement, encore une fois sur Internet, le quantitatif l'emportera peut-être sur le qualitatif. La véritable stratégie du groupe NRJ est-elle de répondre à la concurrence en créant elle aussi sa plateforme, comme TF1 l'a fait avec WAT TV, ou bien de mettre en place une véritable politique de promotion des nouveaux artistes ?

A mon sens, une plateforme de promotion aux artistes implique une sélection et un filtrage, aussi minimes qu'ils soient, pour désengorger les pages des fichiers de mauvaise qualité ou peu intéressants.

La RIAA contre-attaque

2007-03-01T17:06:00.000+01:00

Une nouvelle stratégie de lutte contre le téléchargement illégal vient d'être mise en place par la RIAA aux Etats-Unis. En effet, c'est par l'intermédiaire des universités que l'association américaine de l'industrie du disque souhaite faire pression sur les utilisateurs de P2P. Cette dernière a récement envoyé près de 400 lettres précisant les noms des étudiants hors la loi aux administrations de 13 universités concernées. Ces lettres expliquent que des étudiants ont été identifiés comme utilisateurs de logiciels de P2P à des fins illégales, depuis le campus de l'université.

Contre un contrat promettant l'arrêt total des téléchargement illégaux, et de leur diffusion, les étudiants pourront éviter un procès. Evidemment, une amende importante sera également infligée à ces étudiants, pour décourager les autres élèves. La RIAA a décidé de viser les campus américains pour sensibiliser les étudiants qui sont seront plus attentifs aux messages de l'administration universitaire. De plus, selon eux, plus de la moitié des étudiants téléchargent illégalement depuis les campus des universités. En parallèle, 2 sites Internet d'information ont été mis en ligne par l'association : www.p2plawsuits.com et www.campusdownloading.com pour sensibiliser les étudiants, et aider les universités à communiquer contre le téléchargement illégal.

Découvrez le communiqué de presse de la RIAA.

PassAlong change la donne

2007-03-01T15:39:00.000+01:00

Favorables à l'abandon des DRM, la plateforme PassAlong et la société Digonex souhaitent mettre en ligne une nouvelle offre pour les internautes. D'un commun accord, ces deux sociétés vont travailler sur un nouveau système automatisé régulant l'offre et la demande, en proposant une variation du prix du telechargement d'un titre de musique en fonction de sa popularité. En effet, plus un titre sera téléchargé, plus son prix augmentera, tout cela favorisera alors les artistes moins fameux, ayant la volonté d'offrir leur musique à un prix moindre. Cela ne plaira sûrement pas à Steve Jobs, fervent défenseur d'un prix fixe de 0,99 € par unité téléchargée.
A suivre...

Emilie Simon sans DRM

2007-02-28T21:38:00.000+01:00

Universal vient de mettre en ligne une offre permettant aux internautes de pouvoir télécharger légalement le concert d'Emilie Simon à l'Olympia au format MP3 sans DRM, donc sans protections, le tout au même prix que les WMA sécurisés (9,99€). Coup de pub, simple test ou révolution? A l'heure où le DRM partage les avis chez les distributeurs de musique en ligne, Universal semble tenter de donner raison au camp des détracteurs de ces protections.

Reste plus qu'à étudier les chiffres liés à cette nouvelle opération commerciale...

Visitez ici la page Universal d'Emilie Simon.
Source du scoop : Music 2.0
Le DRM expliqué sur Wikipedia ici.

Le mariage de l'année ?

2007-02-28T19:32:00.000+01:00

La Major Warner s'est rapprochée d'Emi recement. Malgré les 3 rapprochements précédents depuis 2000, classés sans suite, Warner a évoqué un possible rachat de sa Major concurrente, Emi.

Découvrez les articles de LCI.fr et de 20 minutes à cet effet.

La mode E.L.O

2007-02-28T01:07:00.000+01:00

SFR, l'un des cinq plus importants annonceurs français vient de lancer une nouvelle campagne de publicité mettant fin à la saga comique bien connue de ces dernières années. Ce changement total de concept sur fond de montages délirants à la sauce Monty Pythons est rythmé par le tube "Mr Blue Sky" du groupe "Electric Light Orchestra", laissant désormais de côté l'originalité presque dépassée d'Iggy Pop. Déjà utilisé il y a 2 ans dans la première campagne de publicité pour le "118 712", le numéro de renseignements d'Orange, ce titre évoque la fête et renforce l'originalité des clips publicitaires. Egalement présent l'année précédente dans le film "Eternal Sunshine of the Spotless Mind", oscarisé pour son excellent scénario original, ce tube a des chances d'accompagner quelques temps les campagnes du groupe de téléphonie mobile, et peut-être de devenir pendant quelques temps sa chanson phare.
SFR a donc radicalement changé son identité visuelle en prenant un pari risqué, mais a su choisir de manière efficace sa nouvelle identité musicale, point très important pour les entreprises qui communiquent beaucoup.

Ados Rockeurs; Mode éphémère ou nouvelle vague?

2007-02-27T04:50:00.000+01:00

Nouveaux visages de la scène parisienne, les très médiatisés "Naast", "Second Sex" et "Plasticines" ont su convaincre les jeunes parisiens férus de mode issus des quartiers aisés. Désormais, en pleine conquête de l’hexagone, ces jeunes ados lycéens font parler d’eux jusqu’en Angleterre, source d’inspiration irréfutable de ces jeunes musiciens.

A l’heure où la culture « Rap n’B » bat son plein, une partie des lycéens français, influencés par la nouvelle scène anglaise, ont su créer une nouvelle mode, allant à l’encontre de toutes les tendances connues chez les jeunes. Ce renouveau du rock Anglais se caractérise par un retour aux sources, mêlé des sonorités et des tendances vestimentaires issues des groupes précurseurs des mouvements musicaux des années 60 aux années 80. Les Strokes, White Stripes et Libertines sont en tête de file de ce mouvement qui a beaucoup de succès chez les amateurs de rock en Angleterre mais aussi en France, touchant un public en grande partie adolescent.

Cette frange de la population, a, par anticonformisme et par attirance pour le mouvement Anglais, créé cette nouvelle mode. Ne se reconnaissant pas dans les tendances musicales phares du moment (le Rap, le Rnb et l’Electro), et peut-être influencés par l’importante médiatisation de la musique à travers les émissions de « Télé Réalité », ainsi que par la facilité d’accès qu’offre Internet à la musique, par le biais de sites tels que Myspace ou Youtube, les adolescents ont petit à petit, et de plus en plus jeunes, troqué les cours particuliers de piano imposés par leurs parents, pour l’apprentissage autodidacte de la guitare, encore une fois grâce à Internet. En effet, sur de nombreux sites tels que http://www.ultimate-guitar.com/, les amateurs peuvent retrouver les tablatures de nombreux standards, souvent de très bonne qualité car retranscrites par des musiciens avertis, mises en ligne à disposition de quiconque, et gratuitement. Cette mode de l’instrument a poussé les jeunes à monter des groupes de musique, se regroupant dans les studios florissants et bien équipés de la région parisienne. Souvent davantage passionnés par la musique que par leurs études, les jeunes expriment leur passion au travers de la guitare, de la basse ou de la batterie, en oubliant malheureusement parfois de s’attarder sur le chant. Mêlant travail et parfois talent, ils arrivent vite à atteindre un niveau suffisant pour pouvoir monter sur scène en proposant quelque chose d’audible à des adolescents passionnés, échappant à l’univers parental, se créant leur propre identité.

Influencés par la réussite internationale des adolescents des « Arctic Monkeys » originaires de Sheffield en Angleterre, ces nouveaux groupes français ont intelligemment su se démarquer en chantant dans la langue de Molière. Cette génération a su franchir le pas, sans se soucier comme le font peut-être trop souvent d’autres musiciens plus âgés, des contrats mirobolants que pourraient leur proposer des maisons de disque, allant même jusqu’à faire ressentir aux producteurs qu’ils n’étaient pas une priorité pour eux.

Musicalement parlant, les jeunes de ce mouvement n’ont certes rien inventé, et favorisent la rythmique rapide et entraînante aux dépens de la technique instrumentale et de la recherche mélodique, mais l’ambiance est belle et bien au rendez-vous, cette musique festive aussi agréable en concert fait également des émules chez les plus calmes, préférant découvrir et redécouvrir ces titres sur leur lecteur mp3. Les concerts sont mouvementés, et semblent plaire aux plus jeunes, entre « pogos » et « slams » auxquels participent également les musiciens, les agités des fosses y trouveront leur compte.

Ces jeunes, hors de la scène sont pragmatiques et ne pensent pas encore tout haut de succès ni d’argent, ils laissent entendre aux journalistes que le bac est leur priorité. Proches du punk par le style musical, ils en sont loin des revendications, en témoignent les paroles de leurs chansons, naviguant davantage dans le glamour que dans l’antisocial. De petites salles en petites salles, ils mettent le feu à un public exclusivement composé d’ados reconnaissables à un style vestimentaire particulier.

En effet, plus que de musique, il faut aussi parler de vêtements, car chaque mouvement musical digne de ce nom est associé à un style vestimentaire. Les vêtements larges, de marque, accompagnés de signes extérieurs de richesse sont ici proscrits. Une friperie de vêtements démodés pour les plus âgés conviendra par contre parfaitement. Pantalons cigarette, vestes très près du corps, cheveux longs et lunettes noires constituent entre autres les éléments incontournables de leur mode vestimentaire. Cette remise au goût du jour des vêtements oubliés pour certains et ringards pour la plupart, pourra influencer peut être la mode à l’avenir. Ces jeunes souhaitent s’habiller dans ce style britannique, comme si eux avaient envie d’avoir leur période « années 60 », rejetant toute forme de mode vestimentaire actuelle.

Ces enfants du rock ont donc profité des nouvelles tendances pour se créer leur petit monde à eux. Les fans leurs ressemblent et sont entraînés dans ce mouvement car les musiciens ont le même âge, sont dans le même lycée, ont les mêmes problèmes et les mêmes rêves qu’eux. Cela peut faire penser que, tout comme d’autres mouvements musicaux précurseurs, la scène est aussi accessible à de nombreux autres groupes, que le mouvement peut aussi évoluer et se décliner sous d’autres facettes, attirant un public plus important, même si le but n’est pas là. Très pragmatiques, ces «ados rockeurs» ne se laissent pas aller dans le phénomène «boys band» qui a laissé de nombreuses stars éphémères sur le carreau, ces derniers ayant peut-être rêvé trop tôt d’argent facile et de succès éternel. Mais dans un certain sens, ces groupes sont les «boys band» et «girls band» d’une partie de la population. Les «Plasticines», au nom tout droit issu de la chanson "Lucy in the sky with diamonds", groupe composé à 100% par des filles, proposent au même public que les «Naast» des concerts qui ont de plus en plus de succès, et loin d’être aussi «marketés» que d’autres groupes de filles au succès mitigé par le passé, ces jeunes femmes ont échappé (pour l’instant) au monde parfois cruel de la télévision.

Comment évoluera ce phénomène ? Il va soit grandir, soit s’essouffler doucement, avant de laisser place à une autre mode, également inspirée par les ados eux-mêmes et non imposée par un média, mais peut-on imaginer ces groupes, ou ne serais-ce que l’un deux, encore évoluer sur la scène dans 10 ans? Peut-être pas sous la même forme, mais tout est possible en musique, ce phénomène se caractérisera peut-être par un renouvellement chronique des groupes, permettant aux anciens ados rockeurs d’évoluer vers une carrière professionnelle et pérenne. Ce phénomène, par son ampleur, s’estompera peut-être, laissant place à d’autres modes parallèles, plus rebelles, ou influencées par d’autres mouvements, ou tout simplement disparaîtra, vieillissant peut-être trop vite, à la même vitesse que ceux qui le font vivre. Ce phénomène peut être comparé à celui des enfants stars, évoluant souvent dans le 7^ème art, qui à leur majorité disparaissent définitivement de la circulation.

Ce phénomène actuel témoigne en tous cas d’un certain désir par les ados d’aujourd’hui de revivre une époque prolifique en terme d’art et particulièrement de musique, l’époque où leurs parents étaient eux-mêmes adolescents, lors des événements qui ont façonné et influencé l’évolution de la musique. Ils sont nostalgiques d’une époque qu’ils n’ont pas connue, et ont le désir de participer à l’histoire de la musique, en ajoutant leur pierre à l’édifice, ayant l’impression que pour le moment, la musique n’évolue pas, ou pas aussi vite qu’elle a évoluée par le passé.

Cela peut également nous faire penser qu’ils ne se reconnaissent en rien dans la musique française qui continue de souffrir de la baisse du nombre des productions. En créant et en faisant vivre cette mode, ils occupent la petite place que la scène musicale leur fait, à leur niveau, peu expérimenté mais authentique. Le rock français se porte mal, malheureusement mis de côté par d’autres styles musicaux et les ados ne se reconnaissent pas dans le rock français, à part – M – qui semble remporter le plus de suffrages chez les jeunes.

Comment évoluera la jeune scène rock française ? Les jeunes se proclamant étrangers aux cultures « Rap n’B » et « Electro » veulent peut-être créer à leur tour leur mode et leurs signes de reconnaissance extérieure.

François Cabirol

Pour découvrir par l'image vous invite à visionner le très bon reportage de "Lundi Investigation" de Canal plus intitulé "Les Bébés Rockeurs".

Crédits photos : www.naast.fr. www.myspace.com/secondsex, www.myspace.com/plasticine

Ouverture du blog

2007-02-23T16:44:00.001+01:00

Le blog sera officielement ouvert dans la dernière semaine de février.